Postgrado en Artes Visuales

El Programa de postgrado en Artes Visuales es un centro generador de estudios en el área de artes y que tiene el objetivo de articular y de fomentar la reflexión crítica y teórica, así como la investigación y la práctica en el contexto de la producción artística contemporánea. Tiene por objetivo añadir nuevas posibilidades de abordaje en esta área de conocimiento, que involucra saberes complejos y relacionales.

Sirviéndose de la infraestructura de una de las mejores universidades de la Latinoamérica, proponiéndose a ofrecer a los diversos profesionales del área de artes una formación que los cualifique a actuar de manera crítica y abarcadora, considerando las prácticas artísticas y la producción teórica como acciones integradas. En ese sentido, el Programa objetiva investigar, en sus dos líneas de investigación – “Poéticas y procesos de creación” e “Historia, teoría y crítica” – los procesos de creación en artes visuales, considerando sus tramas conceptuales y sus relaciones transitivas y dialógicas.

El programa enfatiza la necesidad del equilibrio entre la práctica y la teoría, considerando que todos los procesos de materialización de la imagen artística contemporánea están impregnados de relaciones conceptuales, de sentidos de pertenencia que se construyen por el hacer y por el pensamiento sobre ese hacer. Por lo tanto, para los investigadores artistas de la línea “Poéticas y procesos de creación”, el programa exige, para la conclusión de los estudios, la redacción de un texto escrito que articule los conceptos involucrados en el hacer artístico y para los investigadores de la línea de investigación en “Historia, teoría y crítica”, se solicita una reflexión crítica que considere la materialidad y la historicidad de su objeto de investigación.

Desde su implantación, en 2010, el programa ha sido encargado por la formación de varios maestros y doctores en Artes Visuales, que hoy actúan en diferentes frentes, y tiene como meta un perfeccionamiento continuo de sus posibilidades académicas e institucionales, promocionado para tanto el intercambio constante con investigadores de otros centros nacionales e internacionales.

A partir de 2018, el Programa de Postgrado en Artes Visuales pasa a formar parte del Proyecto Institucional de Internacionalización del Postgrado de Unicamp por el Programa CAPES/PRINT.

Objetivos del Curso y el Perfil del Profesional

El Programa de Postgrado en Artes Visuales se propone a:

  • Formar profesionales cualificados para ejercer la docencia en la enseñanza universitaria en el campo de las artes visuales y del arte-educación;
  • Formar investigadores aptos a accionar en la producción artística y en la reflexión acerca del fenómeno estético, del discurso crítico e historiográfico en el ámbito de las artes visuales;
  • Incentivar la investigación, la creación artística y el ejercicio profesional en las perspectivas de la producción artística y de la reflexión teórica y crítica en el ámbito de la visualidad y de la cultura contemporáneas;
  • Enfatizar la investigación sobre los métodos y los procesos de la creación artística;
  • Desarrollar y consolidar las investigaciones que investiguen la conexión entre las diversas manifestaciones artísticas visuales en sus poéticas bidimensionales, tridimensionales y escénicas, abarcando también la arquitectura y el diseño en sus relaciones con el área de artes visuales, y los trabajos que han sido producidos desde las tecnologías y los medios, analógicos o digitales;
  • Fomentar la investigación acerca de la complejidad intrínseca de la producción artística contemporánea, que incorpora los procedimientos y los saberes transdisciplinarios, en la perspectiva de los estudios visuales, de los medios, de las teorías de la imagen, de la historia, de la crítica y de las teorías del arte.

Programa y Líneas de Investigación

Descripción del Programa

El Programa de postgrado en Artes Visuales es un centro generador de estudios en el área de artes y tiene el objetivo de articular y fomentar la reflexión crítica y teórica, así como la investigación y la práctica en el contexto de la producción artística contemporánea. Tiene por objetivo añadir nuevas posibilidades de abordaje en esta área de conocimiento, que involucra saberes complejos y relacionales.

Sirviéndose de la infraestructura de una de las mejores universidades de Latinoamérica, se propone a ofrecer a los diversos profesionales del área de artes una formación que los cualifique a accionar de manera crítica y abarcadora, considerando las prácticas artísticas y la producción teórica como acciones integradas. En ese sentido, el Programa objetiva investigar, en sus dos líneas de investigación – “Poéticas Visuales y Procesos de Creación” (PVPC) e “Historia, Teoría y Crítica” (HTC) – los procesos de creación en artes visuales, considerando sus tramas conceptuales y sus relaciones transitivas y dialógicas.

El programa enfatiza la necesidad del equilibrio entre la práctica y la teoría, considerando que todos los procesos de materialización de la imagen artística contemporánea están impregnados de relaciones conceptuales, de sentidos de pertenencia que se construyen por el hacer y por el pensamiento sobre ese hacer. Por lo tanto, para los investigadores artistas de la línea “Poéticas Visuales y Procesos de Creación” (PVPC), el programa exige, para la conclusión de los estudios, la redacción de un texto escrito que articule los conceptos que están involucrados en el hacer artístico y para los investigadores de la línea de investigación en “Historia, Teoría y Crítica” (HTC) se solicita una reflexión crítica que considere la materialidad y la historicidad de su objeto de investigación.

Desde su implantación, en 2010, el programa ha sido responsable por la formación de varios maestros y doctores en Artes Visuales, que hoy accionan en distintas frentes, y tiene como meta un perfeccionamiento continuo de sus posibilidades académicas e institucionales, promocionando para tanto el intercambio constante con investigadores de otros centros nacionales e internacionales.

Líneas de Investigación

La línea de investigación en Poéticas Visuales y Procesos de Creación (PVPC) comprende la investigación conceptual y metodológica de la práctica en los campos referentes a las diversas manifestaciones artísticas Visuales en sus poéticas bidimensionales, tridimensionales y escénicas, abarcando también la arquitectura y el diseño en sus relaciones transdisciplinarias con el área de artes visuales, los trabajos que son producidos desde tecnologías y medios, analógicos o digitales, incluyéndose aquí los multimedios y las experiencias en red. Tiene como objetivo desarrollar la investigación y la reflexión con respecto de los modos de producción desde las relaciones entre los procedimientos, los lenguajes, los materiales y los conceptos, buscando aportar para la práctica, el análisis y la construcción del conocimiento del hacer artístico, de sus prácticas discursivas en sus manifestaciones contemporáneas. Contempla el estudio de la visualidad y sus posibilidades expresivas, sus procesos y proyectos en distintos soportes y tecnologías en las artes visuales.

La línea de investigación Historia, Teoría y Crítica (HTC) engloba diversos abordajes teóricos, críticos e históricos sobre la producción de las artes visuales, incluyendo el campo de los estudios visuales, los textos de crítica de arte, el discurso histórico, las cuestiones de las teorías del arte y, todavía, las cuestiones que están relacionadas al patrimonio artístico y cultural. Tiene como objetivo reflejar sobre el arte, la percepción estética, la construcción del discurso crítico e historiográfico, así como sobre el proceso de legitimación e institucionalización del hacer artístico y de sus sistemáticas epistemológicas. Considera, también, la hibridación de los campos expresivos y las consecuencias que son ofrecidas por las nuevas tecnologías en la perspectiva de la historia del arte, de las teorías del arte y de la imagen.

Ingreso

El ingreso al curso de maestría o doctorado del programa en Artes Visuales es por medio de aprobación en proceso selectivo. La inscripción para el proceso selectivo será realizada solamente por el internet y está estructurada de modo que el aspirante encamine obligatoriamente, además de la ficha de inscripción y Propuesta de Investigación (relleno en línea), los documentos comprobatorios de conclusión de graduación, historiales/registros universitarios de la graduación en el caso de maestría, historiales/registros universitarios del postgrado en el caso de doctorado, proyecto de investigación, hoja de vida, certificado(s) de competencia en idioma extranjero (obligatorios, 1 para la maestría, 2 para el doctorado). El aspirante también puede publicar, en carácter opcional, los siguientes archivos (en Material de soporte): el portafolio, el vídeo, los artículos u otros textos y los enlaces para trabajos en el internet.

El proyecto de investigación deberá contener no solamente una descripción del objeto que será investigado, enfoque central generador de la investigación, sino también una reflexión sobre el estado actual de conocimiento sobre el tema que es abordado, con la revisión de la bibliografía fundamental. Se solicita del aspirante una estructuración del problema de modo a justificar la relevancia de la investigación en el ámbito de la universidad, principalmente cuando tratarse de proyecto práctico, así como su inserción en el ámbito de las investigaciones que son realizadas en la línea que ha sido escogida. Se exige, todavía, que el proyecto propuesto presente: la hipótesis (el ítem optativo para la maestría, que es obligatorio para el doctorado); los objetivos que describen de manera clarificada el que se pretende alcanzar con la investigación; los procedimientos metodológicos que expliciten los métodos y las técnicas de investigación a ser adoptados; el cronograma y las referencias bibliográficas de acuerdo con las normas de la ABNT – Asociación Brasileña de Normas Técnicas.

Para los programas de postgrado del Instituto de Artes es prerrequisito la comprobación de competencia en una lengua extranjera para la maestría y dos para el Doctorado.

Son aceptados, para el Programa en Artes, los certificados emitidos:

  • Por CEL-UNICAMP y por las Universidades Públicas (Estatales y Federales);
  • Por Instituciones marcadas en el pliegue de condiciones de selección.
  • En los idiomas:
    • Inglés
    • Francés
    • Italiano
    • Español
    • Alemán

También serán analizados los documentos que certifiquen la participación del aspirante en cursos regulares en los países de idioma extranjero.

Si el documento no sea considerado, el aspirante deberá presentar el certificado de competencia en los términos del presente ítem.

Requisitos Obtención Título

Maestría – 88M

Las duraciones mínima y máxima para el curso de Maestría son de 12 y 30 meses, respectivamente.

Para obtener el título de Maestría en Artes el alumno deberá:

Cumplir el total de 18 créditos en asignaturas así discriminadas:

  • Actividades Orientadas I – 3 créditos
  • Actividades Orientadas II – 3 créditos
  • Métodos y Técnicas de Investigación – 3 créditos
  • Asignaturas electivas – 9 créditos (que sean cursadas en el propio programa, en otros programas de postgrado de UNICAMP, o en otras IES desde que en PPG sea reconocido por CAPES);

Ser aprobado en el examen de cualificación después del cumplimiento de todos los créditos (se recomienda que el examen de cualificación ocurra hasta el 3º semestre del curso);

Ser aprobado en defensa pública, después de la entrega de la disertación.

Doctorado – 106D

Las duraciones mínima y máxima para el curso de Doctorado son de 24 y 54 meses, respectivamente.

Para obtener el título de Doctor en Artes, el alumno deberá:

Cumplir el total de 21 créditos en asignaturas así discriminadas:

  • Actividades Orientadas III – 3 créditos,
  • Actividades Orientadas IV – 3 créditos,
  • Actividades Orientadas V – 3 créditos,
  • Métodos y Técnicas de Investigación – 3 créditos,
  • Asignaturas electivas – 9 créditos (que sean cursadas en el propio programa, en otros programas de postgrado de UNICAMP, o en otras IES desde que en PPG sea reconocido por la CAPES);

Ser aprobado en el examen de cualificación después del cumplimiento de todos los créditos (se recomienda que el examen de cualificación ocurra hasta el 5º semestre del curso);

Ser aprobado en defensa pública, después de entregar la tesis.

Trabajo Final

Para la elaboración del trabajo final de Maestría y Doctorado, respectivamente, Disertación y Tesis, el programa propuesto hace algunas salvedades.

La maestría en Artes Visuales tiene dos principales objetivos: formar profesores y dar subvenciones para los futuros investigadores en el nivel de doctorado. La disertación de maestría tiene en estos dos puntos su esencia. En el doctorado, lo novedoso y la originalidad, así como la elaboración de hipótesis, que son colocadas a priori, son fundamentales para el desarrollo de la investigación, determinando los objetivos y los procedimientos metodológicos. Aunque en el caso de trabajos prácticos, la disertación o la tesis deberá estar expresada por el texto. Es por el discurso textual, de carácter crítico, que la reflexión sobre el objeto se revela y se consolida en conclusiones. Serán exigidos dominio de la temática y del abordaje propuesto. La argumentación discursiva y la elucidación de los conceptos deben ser realizadas con claridad y profundidad. Se hace igualmente necesario indicar la relación del trabajo de investigación con el área de artes, así como con los objetivos y las líneas del programa, de preferencia ya en la introducción y/o en la presentación.

El programa reconoce la importancia de la praxis creativa en el ámbito de la investigación en artes, pero subraya que el resultado directo de esa actividad no se configura en la disertación o en la tesis. Entendemos como condición esencial para la elaboración de la disertación o de la tesis la articulación entre el conocimiento sensible y el conocimiento discursivo; las reflexiones y las conclusiones resultantes de su análisis que deben ser, objetivamente, compartidas con el público en la forma de texto, que poseía carácter analítico reflexivo. En el caso del trabajo final de doctorado, las consideraciones conclusivas deben demostrar la validez o no de las hipótesis que han sido, anteriormente, elucidadas en el proyecto.

Así, afirmamos que la actividad de producción artística, en el contexto de la producción académica, no es un fin en sí misma, tal como puede venir a ocurrir en la actividad que es realizada fuera de los límites de investigación en el postgrado.

ESTRUCTURA CURRICULAR

MAESTRÍA EN ARTES VISUALES – 88M

Actividad Obligatoria

AA001 * 0 Disertación de Maestría

Asignaturas Obligatorias

AV123 45 3 Métodos y Técnicas de Investigación
AV401 45 3 Actividades Orientadas I
AV402 45 3 Actividades Orientadas II

Asignaturas Electivas

El alumno debe obtener 09 créditos, de entre las asignaturas electivas comunes a la maestría y al doctorado, que sean escogidas en común acuerdo con el orientador.

DOCTORADO EN ARTES VISUALES (106D)

Actividad Obligatoria

AA002 * 0 Tesis de Doctorado

Asignatura Obligatoria

AV123 45 3 Métodos y Técnicas de Investigación
AV403 45 3 Actividades Orientadas III
AV404 45 3 Actividades Orientadas IV
AV405 45 3 Actividades Orientadas V

Asignaturas Electivas

El alumno debe obtener 09 créditos, de entre las asignaturas electivas que sean comunes a la maestría y al doctorado, que sean escogidas en común acuerdo con el orientador.

ASIGNATURAS ELECTIVAS COMUNES A LA MAESTRÍA Y AL DOCTORADO

Verificar catálogo de su año de ingreso.

Catálogo 2019

Catálogo 2018

Catálogo 2017

Catálogo 2016

Catálogo 2015

Catálogo 2014

Catálogo 2013

Catálogos Anteriores

* En los listados de asignaturas, los números de 2a y 3a, columnas, corresponden a la carga horaria total y a los créditos de cada asignatura, respectivamente. En asignaturas de tesis, consta un asterisco en lugar de la carga académica.