Turma MS262 - Seminários Avançados - Turma F

Disciplina - Turma

MS262 F - Seminários Avançados

Subtítulo

Interlocuções Interpretativas: estratégias e ferramentas para a fundamentação da performance musical

Sala Sala 41 - Departamento de Música
Acompanhamento com disciplina da Graduação? Não
Oferecimento DAC Quarta-feira
Ementa

Discussão compartilhada envolvendo alunos e pesquisadores acerca de suas pesquisas, planos de trabalho e práticas artísticas, a partir de apresentações e exposições, com vistas a promover reflexões aprofundadas sobre o processo de elaboração de tese de doutorado.

Total de Horas Atividades Teóricas
45
Total de Horas Atividades Prática
0
Total de Horas Laboratório
0
Total de Horas Atividades Orientadas
0
Total de Horas Atividades à Distância
0
Total de Horas Atividades Orientadas de Extensão
0
Total de Horas Atividades Práticas de Extensão
0
Total de Horas/Aula Semanais
3
Total de Horas/Aula Realizadas em Sala de Aula
45
Hora Estudo
Hora Seminário
 
Oferecimento IA

O Horário da disciplina é das 13h00 às 16h00 - Quarta-feira.
Início das aulas: 19/08/2026.

Apresentação e emprego de diferenciadas ferramentas interpretativas para a construção da performance musical.

Docentes

Paulo Adriano Ronqui

Professor convidado

Prof. Dr. Vinícius Fraga (Unicamp); Prof. Dr. Maico Lopes (UNIRIO); Prof. Dr. Flavio Gabriel (USP); Prof. Dr. Antonio Cardoso (UFG); Prof. Dr. Lucca Zambonini (Unicamp)

Critério de Avaliação

Realização de 2 duas atividades:

1 - Apresentação Musical Comentada - até 6 pontos 

2 - Trabalho Escrito - até 4 pontos 

Aprovação nas atividades - no mínimo 5 pontos 

Frequência para aprovação - no mínimo 75%

Bibliografia

BELLAN, Zezina. Heutagogia: aprenda a aprender mais e melhor. Santa Bárbara d'Oeste, SP: SOCEP, 2008.

BELLAN, Zezina Soares. Andragogia em ação: como ensinar adultos sem se tornar maçante. Santa Bárbara d'Oeste, SP: SOCEP, 2005.

BORGDORFF, Henk. The production of Knowledge in Artistic Research. In: The Conflict of the Faculties: Perspectives on Artistic Research and Academia. Leiden University Press, 2012. 

BOWEN, José A. 1996. "Performance Practice Versus Performance Analysis: Why Should Performers Study Performance" In: Performance Practice Review: Vol. 9: No. 1, Article 3.

BROOKS, A. W. Get excited: Reappraising pre-performance anxiety as excitement. Journal of Experimental Psychology: General, 2014, 143(3), 1144– 1158. 

COBUSSEN, Marcel. Musical Performances are (not) Artistic Research. Online Journal for Artistic Research. Vol. 1, No 1, 2017, p. 5-15
ISSN 2184-1993.

DEAQUINO, Carlos Tasso Eira. Como aprender: andragogia e as habilidades de aprendizagem. São Paulo: Pearson Prentice Hall, 2007 

ERICSSON, K. A., KRAMPE, R. T., & TESCH-RÖMER, C. The role of deliberate practice in the acquisition of expert performance, 1993.

FRAGA, Vinícius de Sousa. 2014. A Clarineta na Vitrola: Um estudo sobre a liberdade de escolha na era da repetição. Tese de Doutorado em Música. Salvador: UFBA. Disponível em https://drive.google.com/file/d/1lzvDbMSGsWVK0Ph34J9Ge_4IBp9s2Ntj/view?usp=sharing.

GREENE,  Don.  Performance  Sucess.  Routledge:  New  York,  2002. 

HILL, Peter. From score to sound, in RINK, John. Musical Performance. p. 129-142. Cambridge University Press, 2002.

HOWAT, Roy. What do we performance? in RINK, John. The practice of performance. p. 03-20. Cambridge University Press, 1995.

KIRK-JOHNSON, A., GALLA, B. M., FRAUNDORF, S. H. (2019). Perceiving effort as poor learning: The misinterpreted-effort hypothesis of how experienced effort and perceived learning relate to study strategy choice. Cognitive Psychology, 115, 101237.

KROSS, E., BRUEHLMAN-SENECAL, E., PARK, J., BURSON, A., DOUGHERTY, A., SHABLACK, H., BREMNER, R., MOSER, J., AYDUK, O.. Self-talk as a regulatory mechanism: How you do it matters. Journal of Personality and Social Psychology,, 2014, 106(2), 304–324. 

LANGER, E., RUSSEL, T., EISENKRAFT, N. Orchestral performance and the footprint of mindfulness. Psychology of Music, 2009, 37(2), 125–136. 

LEECH-WILKINSON, Daniel. The Changing Sound of Music: Approaches to Studying Recorded Musical Performance (London: CHARM, 2009). Livro gratuito online disponível em https://charm.rhul.ac.uk/studies/chapters/intro.html.

LEFEVER, Marlene D. Estilos de aprendizagem: como alcançar cada um que Deus lhe confiou para ensinar. Rio de Janeiro: CPAD, 2002.

LESTER, Joel. Performance and analysis: interaction and interpretation, in RINK, John. The practice of performance. p. 197-216. Cambridge University Press, 1995.

MACGILL,  David.  Sound  in  Motion.  Indiana  University  Press:  Indiana,  2007.

PHILIP, Robert. Early Recordings and Musical Style: changing tastes in instrumental performance 1900-1950. Cambridge University Press, 1992.

PHILIP, Robert. Performing Music in the Age of Recording. Cambridge University Press, 2004.

REPP, B. H. The Art of Inaccuracy: Why Pianists’ Errors Are Difficult to Hear. Music Perception: An Interdisciplinary Journal, 1996, 14(2), 161– 183. 

RINK, Jonh. Analisys and (or?) Performance, in RINK, John. Musical Performance. p. 35-58. Cambridge University Press, 2002.

RINK, Jonh. The Practice: Studies in Musical Interpretation. Cambridge University Press, 1995

ROTELLA, B., & CULLEN, B. How Champions Think: In Sports and in Life (Reprint ed.). New York, NY: Simon & Schuster, 2016.

RUIZ, M. C., RAGLIN, J. S., HANIN, Y. L. The individual zones of optimal functioning (IZOF) model (1978–2014): Historical overview of its development and use. International Journal of Sport and Exercise Psychology, 2015, 15(1), 41–63. 

SMITH, L. H., KAYS, T. M. Sports Psychology For Dummies. Mississauga, ON, Canada: For Dummies, 2010.

THURMOND,  James  Thurmond.  Note  Grouping.  JMT  Publication:  Camp  Hill, Pennsylvania,  1983.  

WILLIAMON, A., AUFEGGER, L., EIHOLZER, H. Simulating and stimulating performance: introducing distributed simulation to enhance musical learning and performance. Frontiers in Psychology, 2014, 5(25). 

ZINSSER, N., BUNKER, L., WILLIAMS, J. Cognitive Techniques for Building Confidence and Enhancing Performance. In J. Williams (Ed.), Applied Sport Psychology: Personal Growth to Peak Performance, 5th Edition (p. 351). New York: McGraw-Hill, 2006.

 

Conteúdo

Prof. Dr. Paulo Ronqui (Unicamp) 

Tema: O emprego do agrupamento de notas como ferramenta interpretativa.

 

Prof. Dr. Maico Lopes (UNIRIO)

Tema: A pesquisa artística como metodologia na pesquisa musical.

 

Prof. Dr. Flavio Gabriel (USP)

Tema: Os processos relacionados ao performer na performance musical.

 

Prof. Dr. Antonio Cardoso (UFG)

Tema: O que tocamos?

 

Prof. Dr. Vinícius Fraga (Unicamp)

Tema: A análise de áudio empregada na preparação da performance musical.

 

Prof. Dr. Lucca Zambonini (Unicamp)

Tema: Estilos de Aprendizagem e Performance Musical

 

Metodologia

A disciplina ocorrerá semanalmente de forma presencial.

As aulas serão expositivas e práticas

Cada professor apresentará e trabalhará um (ou mais) tema(s) específico(s).

Os alunos deverão realizar dois (2) trabalhos, a saber:

1 - Apresentação comentada de uma obra musical, intercalando falas que façam relação da obra apresentada com os temas abordados em aula e a performance musical da obra selecionada.

2 - Um resumo expandido descrevendo as ferramentas apresentadas que influenciaram na performance comentada.

Observação

Outros temas poderão ser adicionados nas aulas expositivas.

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