A arte do taiko e a interculturalidade

Esta tese investiga como o taiko contemporâneo (kumi-daiko) existe e se transforma em seu devir transterritorial, cartografando as negociações estéticas e políticas que esse fenômeno, gestado no pós-guerra japonês, estabelece no atrito com a alteridade cultural. Analisa-se, assim, a constituição de poéticas performativas nas quais saberes situados, linguagens heterogêneas, arquiteturas cênicas e perspectivas filosóficas se entrelaçam, instaurando espetáculos híbrido-fronteiriços que intermediam existências e temporalidades múltiplas. Nesse horizonte, a recodificação performática é lida sob a ótica da “transcriação intercultural”. Em diálogo com Haroldo de Campos, o conceito designa o deslocamento do legado cultural de seu lugar de gênese, visando à sua resemantização em uma zona transdisciplinar fronteiriça. O percurso da pesquisa constrói-se a partir de três movimentos analíticos: (1) o recorte da emergência da arte do taiko no Japão do pós-guerra, analisando o pioneirismo de Oguchi Daihachi (Osuwa Daiko), a estética do Sukeroku Taiko e a filosofia do Ondekoza como fenômenos intrinsecamente híbridos e interculturais; (2) a análise da internacionalização e politização da prática na diáspora estadunidense, tensionando a ortodoxia técnica de Seiichi Tanaka com a inovação identitária do Kinnara Taiko, destacando-se, neste último, a interlocução com a dança indiana como ponto nodal para observar como o hibridismo atua como estratégia de afirmação política e redefinição de fronteiras; (3) a investigação do kumi-daiko na Europa, com foco na Espanha, a partir da produção de Mónica Vedia e do grupo TaikoMon, cuja obra se singulariza pela convergência estética entre a organização gesto-sonora japonesa, o flamenco e outras modalidades expressivas. Portanto, o objetivo central consiste em desvelar as dinâmicas de metabolização simbólica pelas quais esses sujeitos artísticos incorporam a matriz nipônica para, a partir de suas idiossincrasias poéticas, instaurar modos singulares de percussão, dança e canto. Os procedimentos metodológicos adotados compreenderam: revisão bibliográfica e filmográfica; pesquisa documental em acervos históricos (realizada durante estágio doutoral na Waseda University, em Tóquio); análise iconográfica; e realização de entrevistas semiestruturadas.