SUÍTE VIOLÃO AO SUL: UMA SONORIDADE PLATINA EM DISCUSSÃO

Essa pesquisa teve por objetivo a composição de uma suíte de canções intitulada Suíte Violão ao Sul. Entende-se aqui como composição todo o processo que levou até a apresentação de um fonograma para cada um dos movimentos da Suíte. Dessa forma, adotou-se metodologia em que onde a criação artística é o objetivo principal, o resultado da investigação e a lente de análise que guia o processo. O presente texto expõe as reflexões que surgiram dessas construções, seja em um diálogo com as referências bibliográficas do assunto ou nos diferentes momentos do processo artístico citado. Na Suíte buscou-se refletir sobre a ideia de uma sonoridade platina, ou seja, a presença de elementos sonoro-musicais que vinculam estas composições a uma sonoridade que coletiva e socialmente aprende-se a relacionar com o Espaço Platino (Panitz, 2016). Dessa forma, o texto apresenta as diferentes maneiras com que os elementos musicais foram manipulados para construir e problematizar a ideia de sonoridade platina. Seja pela presença dos gêneros musicais presentes, Milonga e Candombe, pelas letras e principalmente pela formação dos artistas participantes na pesquisa. Os movimentos foram gravados entre Brasil, Argentina e Uruguai, e contaram com a presença de vinte e um artistas divididos entre esses países. Buscou-se também evidenciar a importância do instrumento, o violão, nessas composições, sobretudo em determinadas características harmônicas vinculadas ao modalismo. Por fim, refletiu-se sobre novas questões surgidas a partir do processo artístico, de que maneiras essa forma de compor pode ser inserida no ambiente de pesquisa em música brasileiro da contemporaneidade e quais as dificuldades e possibilidades de se investigar essas musicalidades fronteiriças e transterritoriais que escapam do que foi sendo construído como sinônimo de música brasileira.