Área de Concentración

«Teatro, Danza y Performance»

La definición por una única área de concentración que reúne danza, teatro y performance se basa en una concepción presente en el modo de pensar artísticamente de los docentes de este Programa desde la implementación de las artes de la escena en Unicamp, en 1985, con la creación de los Departamentos de Artes Escénicas y Artes Corporales. Entendiendo el arte como interdisciplinar en su esencia, los cursos del Instituto de Artes de la Unicamp vienen, desde hace 30 años, formando generaciones y generaciones de artistas investigadores del entrecruzamiento de las fronteras de la danza, del teatro y de la performance, reconociendo dicho entrecruzamiento como reflejo de un movimiento evolutivo y revolucionario mayor en artes de la escena en Brasil y en otros países.

Esta interdisciplinaridad y consistencia en reunir teatro, danza y performance –así como áreas afines, tales como yoga, artes circenses y marciales, entre otras artes corporales– condujo a la concepción de este Programa de Posgrado, intitulado «Artes de la Escena» y con una única área de concentración, de manera de favorecer el intercambio y la producción de conocimiento en artes de la escena con base en una jornada del artista hacia fuera de su zona de confort.

LÍNEAS DE INVESTIGACIÓN

El PPG Artes de la Escena/UNICAMP fue criado con tres líneas de investigación: (i) Técnicas y Procesos de Formación del Artista de la Escena; (ii) Poéticas y Lenguajes de la Escena; y (iii) Arte y Contexto, que operan transversalmente, estableciendo un diálogo entre danza, performance y teatro en estructura radial, y que tienen como centro el sujeto –cuerpo en escena–, constituyendo y siendo constituido por el lenguaje que irradia y que lo circunscribe en poéticas de la escena. Ambos, poéticas y sujeto, engendran y son engendrados en la trama vasta de las culturas, vistas como contextos, y lo hacen con base en investigaciones en el campo de la técnica que conducen a la formación del artista de la escena en cuanto ser pensante, danzante, actuante, en un contexto social que en él se refleja y que él, al producir arte, también refleja.

 

De este modo, las líneas de investigación del Programa se idearon con base en tres ejes: el eje «artista-sujeto», estructurador de la línea Técnicas y Procesos de Formación del Artista de la Escena; el eje «artista-en-escena», estructurador de la línea Poéticas y Lenguajes de la Escena; y el eje «artista-en-el-mundo», estructurador de la línea Arte y Contexto. Con esta estructura, el Programa pretende proporcionar una articulación de territorialidades entre conocimiento e investigación, abriendo espacios para que la interdisciplinaridad pueda conjugarse desde el «corazón de la materia» de cada área. La mayoría de nuestros docentes está apta para orientar proyectos en al menos dos de las tres líneas de investigación, que no son excluyentes entre sí; pero que se agrupan en las líneas de investigación de acuerdo con sus contribuciones más relevantes en determinado momento de sus trayectorias artístico-académicas. Por eso, el Programa propone una perspectiva transversal, y no vertical, para el entendimiento de las líneas de investigación.

Línea de Investigación: «Técnicas y Procesos de Formación del Artista de la Escena»

La línea de investigación «Técnicas y Procesos de Formación del Artista de la Escena» acoge las investigaciones teóricas, prácticas y práctico-teóricas de los procesos de formación, técnicas, sistemas, métodos, entrenamientos, ejercicios, propuestas de formación/aprendizaje e investigación de los artistas de la escena, que se constituyen en cuanto saberes y prácticas producidos en la propia área, en el constante diálogo con otros campos de conocimiento, que alimentan y se reelaboran en la acción y pensamiento artístico. La línea «Técnicas y Procesos de Formación del Artista de la Escena» abarca aun la enseñanza de las artes investigadas, visto que el propio concepto de técnica presupone transformación de sí, casi siempre mediada por un maestro o director escénico. Los estudios de procedimientos formativos, técnicos y experimentales del actor, bailarín y performer pueden implicar también en el cuestionamiento de las visiones de mundo que le son subyacentes, así como de las transformaciones históricas del propio sentido de la actividad artística.

Línea de Investigación: «Poéticas y Lenguajes de la Escena»

La línea de investigación «Poéticas y Lenguajes de la Escena» acoge investigaciones centradas en los procesos de construcción de lenguajes que se configuran en espectáculos, obras, intervenciones, acciones performáticas, experimentos. Abarca estudios y análisis de obras y procedimientos de artistas, por medio de los cuales se parte hacia la discusión y proposición de lenguajes escénicos y performáticos. Incluye tanto la investigación de matrices tradicionales y sus transformaciones en el tiempo y espacio como la investigación de procedimientos de ruptura con modelos estéticos establecidos, en enfoques teóricos, prácticos y práctico-teóricos.

Línea de Investigación: «Arte y Contexto»

La línea de investigación «Arte y Contexto» aborda cuestiones teóricas y teórico-prácticas relativas a los procesos artísticos y sus inserciones contextuales más abarcadoras, articulando el fenómeno escénico en sus varias dimensiones. Está centrada en la investigación de conexiones entre la actividad artística y configuraciones culturales, sociales, políticas, pedagógicas, históricas, antropológicas y filosóficas, mediante el mapeo y análisis de sus tensiones, transformaciones, desarrollos y contaminaciones recíprocas. Trata de detectar sentidos emergentes de la creación escénica en nuevos contextos, movilizando y articulando recursos teóricos que sean capaces de lograr otras configuraciones y modos de actuación del arte en la sociedad. Se resalta que, teniendo en cuenta la transversalidad entre las líneas de investigación del Programa, el eje «artista-en-el-mundo» no desvincula la teoría de la praxis artística; la línea Arte y Contexto, por tanto, no pretende ser una línea de sociología, pedagogía, filosofía, antropología o historia, sino que se centra en la interlocución de estas áreas con el saber de la experiencia artística.

Para obtener más información acerca de los Grupos de Investigación, consulte:

https://www.youtube.com/watch?v=GiWPSGGMlqs&feature=youtu.be