Programa y Líneas de Investigación

• Programa Posgrado en Artes Escénicas
Cursos ofrecidos y Perfil del Profesional
Programa y Líneas de Investigación
• Docentes del Programa
• Admisión
• Estructura Curricular y Requisitos para la obtención del Título

Líneas de Investigación

El PPGADC/UNICAMP fue creado con tres líneas de investigación: (i) Técnicas y Procesos de Formación del Artista de la Escena; (ii) Poéticas y Lenguajes de la Escena; y (iii) Arte y Contexto, que operan transversalmente, estableciendo un diálogo entre danza, performance y teatro en estructura radial, teniendo el sujeto – cuerpo en escena – como centro, constituyendo y siendo constituido por el lenguaje que de él irradia y que lo circunscribe en las poéticas de la escena. Ambos – poéticas y sujeto – engendran y son engendradas en el vasto tejido de las culturas, encaradas como contextos y lo hacen a partir de investigaciones en el campo de la técnica que llevan a la formación del artista de escena, en cuanto sea pensante, danzante, actor, en un contexto social que en él se refleja y que él, al producir arte, también se refleja.

Así, las líneas de investigación del Programa fueron pensadas a partir de tres ejes: el eje del “artista-sujeto”, estructurador de la línea Técnicas y Procesos de Formación del Artista de Escena”; el eje de “artista en escena”, estructurador de la línea Poéticas y Lenguaje de Escena; el eje de “artista en el mundo”, estructurador de las líneas Arte y Contexto. Con esta estructura el Programa pretende proporcionar una articulación de territorialidades entre conocimiento e investigación, abriendo espacios para que la interdisciplinaridad pueda ser combinada a partir del “corazón de la materia” de cada área. Además, la gran parte de nuestros docentes está apta a orientar proyectos en por lo menos dos de las tres líneas, que no son excluyentes entre sí, sin embargo, se agrupan en las líneas de investigación conforme sus contribuciones más relevantes en determinado momento de sus trayectorias artístico-académicas. Por eso el Programa propone una perspectiva transversal y no vertical, para el entendimiento de las líneas de investigación.

 

Líneas de Investigación: “Técnicas y Procesos de Formación del Artista de Escena”

Cuenta con investigación teórica o práctico-teórica de los procesos de formación, técnicas, sistemas, métodos, entrenamientos, ejercicios, propuestas de formación/aprendizaje e investigaciones de los artistas de escena, que se constituyen en saberes y prácticas producidos en la propia área, en el constante diálogo con los otros campos del conocimiento, que alimentan y son reelaborados en la acción y el pensamiento artístico. La línea de técnicas y procesos de formación comprende también la enseñanza de las artes investigadas, ya que el propio concepto de técnica presupone transformación de sí misma, a veces mediada por un maestro o director escénico. Los estudios de procedimientos formativos, técnicos y experimentales del actor, bailarín e intérprete, pueden implicar también en el cuestionamiento de las visiones del mundo que le son subyacentes, así como de las transformaciones históricas del propio sentido de la actividad artística.

Línea de Investigación: “Poéticas y Lenguajes de Escena”

Cuenta con investigaciones orientadas a los procesos de construcción de lenguajes que se configuran en espectáculos, obras, intervenciones, acciones performáticas, experimentos. Alcanza estudios y análisis de obras y procedimientos de artistas, a través de los cuales se parte para la discusión y proposición de lenguajes escénicos y performáticos. Incluye tanto la investigación de matrices tradicionales y sus transformaciones en el tiempo y espacio, como la investigación de procedimientos de ruptura con modelos estéticos establecidos en enfoques teóricos y práctico-teóricos.

Líneas de Investigación: “Arte y Contexto”

Aborda cuestiones teóricas y teórico-prácticas relativas a los procesos artísticos y sus inserciones contextuales más amplias, articulando el fenómeno escénico en sus variadas dimensiones. Se orienta a la investigación de conexiones entre la actividad artística y las configuraciones culturales, sociales, políticas, pedagógicas, históricas, antropológicas y filosóficas, mediante un mapeo y análisis de sus tensiones, transformaciones, desarrollos, contaminaciones recíprocas. Busca detectar sentidos emergentes de la creación escénica en nuevos contextos, movilizando y articulando recursos teóricos que puedan alcanzar otras configuraciones y modos de actuación del arte en la sociedad. Se resalta que, considerándose la transversalidad entre las líneas de investigación del Programa, el eje “artista en el mundo”, no desvincula la teoría de la práctica artística; la línea Arte y Contexto, por lo tanto, no pretende ser una línea de sociología, pedagogía, filosofía, antropología o historia, pero se orienta a la interlocución de esas áreas con el saber de la experiencia artística.

Para obtener información acerca de los grupos de investigación, véase: